秦腔琴师荆生彦

荆生彦（1913--1960）  秦腔琴师。原名生炎，字香亭，西安市人。出身民间音乐世家，兄妹五人，排行最小。自幼聪颖过人。8岁时父荆贵荃为徒弟教授《五更愁》（秦腔曲牌名）等曲子，学者几忘其调，荆生彦却在旁背诵如流，父亲嗔怪其不务正业。由于当时艺人社会地位低下，其父决意供他读书，以改门庭。但生彦却对民乐有着特殊的爱好和天赋，常背着家人偷练胡琴。一日，其父归家忽闻琴声，旋律音色甚美，寻声至柴房，见是生彦，一时爱怨交加，随决计传艺。生彦13岁时吹拉弹唱，文武场面无所不能。十八九岁时，在艺坛声誉日隆。30年代，加入西安正俗社，与李正敏等人搭档，珠联璧合，相得益彰。与鼓师、胞兄荆永福默契配合，互补长短。他的板胡演奏音质纯净，声色优美，刚柔并济，清晰鲜明，与唱腔水乳交融，和角色配合得当。为青衣、花旦伴奏，清新优美，柔中有刚；为须生、花脸伴奏，气派雄厚，刚劲有力。人们誉之为“清晰宏亮，得心应手，刚柔并济，滴水不漏”。1935年中国百代唱片公司为李正敏录制的《探窑》、《赶坡》、《二度梅》等戏的8张唱片，均由荆生彦操琴，从而名声大震，蜚誉秦中。他在长期的艺术实践中，对板胡经过反复研究和改进，改变了板胡的形状，丰富了弓法和指法，使之成为秦腔的主奏乐器。他取掉了板胡壳子上的后花窗，增强了共鸣。将原大壳、短杆、粗弓、低腰码改成小壳、长杆、细长弓、高腰码，将二弦换成老弦，使音域加宽，音色宏亮清脆。在演奏上，增加了换把，创造了“掘弓”、“垫弓”、“抽弓”、“搂弦”等技法。突出了板胡的火暴、浑厚、高昂等特点，为秦腔板胡的改革，做出了重大贡献。新中国成立后，他加入西北野战军文工团，1952年入西北戏曲研究院。除参加演出外，还先后参加了《游西湖》、《白蛇传》、《窦娥冤》、《赵氏孤儿》、《火焰驹》等戏的音乐唱腔设计，创造性地使用了秦腔老曲牌，摒弃了老调唱腔中的陈旧虚字，大胆吸收民间音乐及其他剧种的旋律，丰富了秦腔音乐。如在《白蛇传·游湖借伞》一折的二六板对唱中揉进了民间音乐“一朵鲜花”的乐段，增强了演出效果，吻合剧情，新颖别致。再如他将濒临失传的“苦音大开头”，经过加工发挥，成功地用在戏曲影片《火焰驹》的音乐中。特别值得一提的是他在《游西湖》的音乐中，巧妙地把民间音乐曲牌“大开门”和秦腔欢音慢板“二开头”有机地衔接起来，创作出一套较完整的既有幕前曲，又有唱腔板头，而且是秦腔舞台上出现的第一首启幕曲，取代了以往的击乐开场，成功地表现了春光明媚、景色宜人的场景气氛和欢乐明快的舞台节奏，得到了观众和专家的好评，并获得陕西省第一届戏剧观摩演出大会奖状，《游西湖》音乐获演奏奖。正当他在艺术上施展才华之时，无情的病魔却攫取了他的生命，时年47岁。